于亨告诉书画圈网记者，他以水墨为主，一点、一线、一面，都用充足水性的笔墨写成，将用水推到极致。水中含笔，墨中含水，笔、墨、水交融浑然一体，水的气息充盈着笔墨，墨韵含蓄、墨色更加丰富、润泽、恬淡，同时再用浅绛画法施以淡的赭石，素雅静淡，明快透澈，使其作品更富有生机，逸韵凝厚而空灵。

艺圃留香

　　在于亨的《艺圃留香》作品中，整幅作品的墨色因水而活。唐张彦远说，“草木敷荣，不待丹碌之彩；云雪飘扬，不待铅粉而白；山不待空青而翠，风不待五色而綷”。此理正如潘天寿先生所指“水墨画，能浓淡得体，黑白相用，干湿相成，则百彩骈臻，虽无色，胜于青黄朱紫矣”。由此境界的于亨将《艺圃留香》作品中的浓淡、黑白、干湿之枯、焦、润、湿之变运用的淋漓尽致。在绘画中所显现出来的浓浓淡淡，干干湿湿，虚实相生，相得益彰的画面也正是追求水为墨之韵的最佳效果。

曲桥入境

　　宁静深远，艺海无疆奋前行

　　中国绘画艺术历史悠久，渊源流长，经过数千年的不断丰富、革新和发展，留下了中华文化的精髓。于亨之所以在绘画中取得成功。除了自身的天赋，还在于他对中国古代传统艺术具有深厚的基础。对于古代的绘画大家，他推崇元四家的倪瓒、吴门画派的沈周。他感受到了倪瓒空灵萧疏、冷傲孤寂的境界，认识到沈周高洁的人品和卓绝的画艺光耀古今。他继承古代画论中“外师造化”的传统，主张要“画自然之景抒心中之境”。

佳境

　　每一位艺术家都探索新的艺术语言，于亨由“写境”而“造境”，在作品中充分展现自己的个性。于亨说，中国画无论如何创新，都要找到源头，中国画创新离不开笔墨。笔墨当随时代。于亨的画，不受外界影响，他在静中得“道”。看画虽似只是园林山水一景，实则是他用一颗虔诚之心对待艺术，将自己的心境融入画中，持久执著，令人感动。他一直用自己的步伐、自己的姿态，自己的笔墨语言，去思考、去实践。

回廊入境更通幽

　　静下心来去品读于亨艺术佳作的时候，他那绘画作品丰富的内涵、艺术语言深沉的叙述、画家心灵深情的表白以及画面效果给人视觉的震撼。这一切令观赏者的内心产生了剧烈的碰撞，有他作为一位艺术家对艺术生命的渴望；一位热爱生活的艺术家那颗美好心灵的跳动。他对艺术非常的敬仰、钦佩。他是一个非常执着、非常纯粹的艺术家，可以说是一个具有深层思想的艺术大家。他心中的“道”已经升级为新的境界，积蓄于他心中的、脑海内，尤其是那神奇的笔墨、灵变的意韵，散发着文人气息的高品位的艺术，意在笔先，空灵悠远的万千姿态尽入画中。

　　如今， 他依然在路上前行着，无怨无悔地探索和追求艺术的真谛，相信会越走越远！

松石延年

　　艺术简介

　　于亨，中国美术家协会会员、苏州科技大学教授、北京国墨书画院副院长、苏州寒山寺文化研究院美术总监、北京京华美术馆中国山水画艺术委员会副主任。作品多次入选全国美展，曾在中国美术馆、北京当代美术馆、北京荣宝斋、法国巴黎、奥地利、日本、新加坡、台弯高雄、巴西、苏州、呼和浩特、天津、哈尔滨、太原、大同、烟台、合肥、石家庄、唐山、青州等地举办画展。曾在中央电视台、南京电视台、苏州电视台专题报道。

　　作品在《新美术》、《美术》、《美术观察》、《美术研究》、《中国艺术报道》、《美术报》、《文艺报》、《中国文化报》、《苏州日报》、《中外画刊》、《世界知识画报》等40余家专业杂志发表。有500余幅作品，先后被中国美术馆﹑中国对外艺术展览交流中心等专业机构与文化团体及个人爱好者收藏。出版个人画集8本、合集多部，出版邮票2套。2002年获国家人事部“当代中国画杰出人才奖”。2013年被中国百家网络媒体推选为“中国山水画十大家”，2014年被评为当代30位最具学术价值与市场潜力国画家。2016年作品《.雾染园林》入选新长城文化榜，作品永久镶嵌在八达岭新长城，荣获中国长城文化奖，中国新长城杰出艺术家。2016年美国集邮集团授予中美文化交流大使。