要论“不正确”，在《吐槽大会》之前，会令人感到浑身别扭的还是那档主张“一人脱单，全家光荣”的《中国式相亲》。

但要把“尴尬”和“不正确”加权算个总分，《吐槽大会》一定能位列年度问题节目榜单前列——虽然这一年的四分之一还没过。

节目的形态是四平八稳的。《吐槽大会》脱胎于美国知名脱口秀《Comedy Central Roast》，为了营造出roast式的观看快感，节目中的主咖要接受现场多位嘉宾的吐槽，“像是一块在火上烧烤的肉般‘焦灼难耐’”。因为话语本身的多面性和柔韧性，这种秀场的独特样式确实只能在脱口秀环境中得以生成。讲段子没问题，做人物关系也没毛病，问题在于所谓的“吐槽是门手艺，笑对需要勇气”究竟达成了何种传播逻辑？我认为这值得拿出来谈一谈。

狂欢背后无意义不可怕，破坏意义却是令人细思恐极的。丰富的新媒体渠道，在事实上分取了曾经主导“客厅文化”的电视的影响力。因而，电视于人的涵化作用有多强烈？得在眼前的这个时代画个问号。随之而来的，则是对面临多种传播路径下的“娱乐”一词的重构。娱乐存在的意义很重要，但其本身又在同时消解着一切宏大意义。我们希望娱乐有教化意义，自然就有些强人所难。毕竟，就市场逻辑而言，包括电视综艺和网络综艺在内的娱乐形态，第一要义仍是消费性。尤其在当代人普遍又丧又匮乏的生活状态里，人们总需要有缓解焦虑的日常管道。但没有意义并不意味着破坏意义合理。《吐槽大会》的原罪，就是在假借“优雅的吐槽”之名义崩解着人们正常的交流、交往方式。

在网综野蛮生长的这两年，为契合以年轻人为主体的目标受众市场，节目的语态正在变得年轻化，甚至戏剧化。大量说话类节目涌现，但坦白讲，这里头寓予了多少集体无意识的时代症候呢？《吐槽大会》至少示例了两个显著的误区。